Componist A. S. Dargomyzhsky: Biografie, Creatief erfgoed

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, kortwiens biografie in het artikel wordt gepresenteerd, is een geweldige Russische componist die veel nieuw in de Russische klassieke muziek introduceerde. Jaren van zijn leven - 1813-1869. Op 14 februari 1813 werd Dargomyzhsky geboren. Zijn biografie begint in. Troitsk (Dargomyzh) Provincie Tula, waar hij werd geboren. Zijn vader diende als een ambtenaar, en de moeder van Alexander was een dichteres-minnaar.

Hoe hij zijn vroege kindertijd Dargomyzhsky doorbracht

Biografie, een samenvatting van werken,interessante feiten over de componist - dit alles is van belang voor de talrijke bewonderaars van zijn werk. Laten we beginnen vanaf het allereerste begin en vertellen over de vroege kinderjaren van de toekomstige componist.

Alexander Sergejevitsj bracht het door op zijn eigen landgoedouders, die was gevestigd in de provincie Smolensk. Na een tijdje verhuisde het gezin naar St. Petersburg. Er werd thuis onderwezen Alexander Dargomyzhsky. Zijn biografie wordt gekenmerkt deze tijd lessen in muziek, theater en literatuur. De leraren waren Alexander Dargomyzhsky AT Danilevsky (pianist), PG Vorontsov (land viool), F. Shobernehler (Weense componist en pianist), BL Tseybih (zanger).

Bovendien ontmoette Dargomyzhsky M.I. Glinka (zijn portret is hierboven afgebeeld), die hem theoretische manuscripten heeft gegeven die hij van professor Dena uit Berlijn heeft meegenomen. Ze droegen bij aan de uitbreiding van de kennis van Alexander Sergeevich op het gebied van contrapunt en harmonie. Tegelijkertijd begon hij de orkestratie van Dargomyzhsky te bestuderen. Zijn biografie gaat verder met de oprichting van de eerste onafhankelijke werken.

De eerste werken, de studenten van Dargomyzhsky

De eerste pianostukken en romances werden gepubliceerd in1830s. Het grootste artistieke waarde zijn de nummers gemaakt op woorden van Poesjkin: "Night Zephyr", "Vertograd", "De jonge man en de maagd", "Ik hield van je", etc. En ook in de volgende jaren de vocale muziek was een van de belangrijkste creatieve belangen Alexander Dargomyzhsky dat. met plezier gaf zangles, en gratis. Enorm aantal van zijn studenten. Onder hen valt L.N. op. Madame Byelenitsin (Karmalina) Bibibina, Shilovskaya, Gears, Barteneva, Purgolt (Molas), Princess Manvelova. Dargomyzhsky is altijd geïnspireerd geweest door vrouwelijke sympathie, vooral zangers. Op de laatste, hij half-grappend zei dat, zonder hen zou het niet de moeite waard om een ​​componist te worden.

Opera "Esmeralda"

Opera "Esmeralda" (de jaren van creatie - 1837-41)wordt beschouwd als het eerste serieuze werk van Alexander Sergejevitsj. Het libretto ervan was eerder gecreëerd door Hugo op de beroemde roman "Notre Dame de Paris". Dit werk, dat in weerwil van onvolwassenheid (het was geschreven door de aard van de Franse opera) geeft de realistische aspiraties van Dargomyzhsky. Esmeralda is nooit gepubliceerd. In St. Petersburg, in de bibliotheek van de Keizerlijke Theaters, winkels klaviraustsug, handgeschreven partituur en handtekening Dargomyzhsky. Een paar jaar later werd dit werk opgeleverd. In St. Petersburg vond de première plaats in 1851 en in Moskou - in 1847.

Romances of Dargomyzhsky

De productie van de opera was ontevreden met AlexanderSergeevich Dargomyzhsky. Zijn biografie wordt gekenmerkt door een ommekeer in creativiteit. "Esmeralda", blijkbaar, stelde de componist teleur. Opnieuw begon liedjes Dargomyzhsky te componeren, wiens biografie werd gemarkeerd door hun eerdere geschriften. Naast de vroege werken werden in 1844 nieuwe (slechts 30 romans) uitgegeven. Ze brachten Dargomyzhsky bekendheid. De beste romances van de jaren 1840 zijn werken die zijn gemaakt in Pushkins poëzie: "Night Zephyr", "Tear", "Wedding", "I loved you". In 1843 werd de cantate van Dargomyzhsky "De triomf van Bacchus" gemaakt op de poëzie van dezelfde dichter. Dit werk werd in 1846 in het St. Petersburg Bolshoi Theater gepresenteerd tijdens een concert van de directie. De auteur werd echter de productie van de 'Viering van Bacchus' geweigerd in de vorm van een opera, gemaakt in 1848. Pas veel later, pas in 1867, werd in Moskou een werk gepresenteerd dat de componist Dargomyzhsky creëerde. Zijn biografie gaat verder met de volgende periode van creativiteit.

Reizen en nieuwe trends in het werk van de componist

Nieuwe tendensen in het werk van Dargomyzhskyverscheen in de tweede helft van de jaren 1840 - begin 1850. Zij zijn in verband gebracht met de opkomst en bloei van ons land in de zogenaamde natuurlijke scholen (kritische realisme), in kunst en literatuur. Alexander Sergejevitsj begon vooral volksverhalen te trekken. Bovendien is zijn interesse in folklore nog groter geworden. Dargomyzhsky bezig met de verwerking van boerenliederen. Het kan worden gezegd dat de verslechtering van het nationale bewustzijn op dit moment te wijten aan het feit dat de componist was in het buitenland in de periode 1844-1845 hij Duitsland, Wenen, Brussel en Parijs bezocht. Dargomyzhskii ging er gewoon een fan van de Franse, en keerde terug naar St. Petersburg supporter van de Russische, zoals het geval is met Glinka.

Het is tegen die tijd dat de finalede formulering van "intonational realism" - de creatieve methode van de componist (reproductie van intonaties van spraak is het belangrijkste middel waarmee beelden worden gemaakt). De componist zei dat hij wilde dat het geluid een woord uitdrukte. In het lied "Miller" werd in de praktijk het principe toegepast, dat Alexander Dargomyzhsky beleden. Een korte biografie van hem wordt gekenmerkt door de actieve realisatie van 'intonational realism.' Van de 'Miller' van het lied tot de poëzie van Pushkin zijn er draden naar de 'Stone Guest' - de opera, waarin de beginselen van het reciteren van muziek werden belichaamd. "Muzikale spraak" ontstaat in de romances "Je zult me ​​snel vergeten" en "Beiden verveeld en verdrietig."

Opera "De zeemeermin"

Opera "Mermaid", gemaakt in 1855 volgens het drama A.S. Pushkin, is het centrale product van deze periode. Het beschrijft nauwkeurig het tragische lot van een boerenmeisje, dat de prins bedroog. Dargomyzhsky creëerde in dit werk een genre dat het probleem van sociale ongelijkheid (folk-household musical drama) opwerpt. 4 mei 1856 werd voor het eerst voorgesteld aan de "Zeemeermin" in het St. Petersburg Mariinsky Theater. Het was geënsceneerd met oude decoraties, onzorgvuldige uitvoering, ongeschikte kostuums, ongepaste rekeningen. Het is niet verrassend dat deze opera niet succesvol was. Overigens vond de productie plaats onder leiding van K. Lyadov, die Dargomyzhsky niet mocht. Tot 1861 weerstond "Zeemeermin" slechts 26 uitvoeringen. Echter, in 1865 werd het vernieuwd door Komissarzhevsky en S. Platonova. In de nieuwe versie van de opera was een enorm succes. Het werd opgenomen in het repertoire van vele theaters en werd een van de meest geliefde Russische opera's.

Muzikale en sociale activiteiten

Hoeveel weet u over zo'n componist alsDargomyzhskii? De biografie in de tabel, die in de schoolboeken is geplaatst, bevat alleen de meest elementaire informatie erover. Intussen was Dargomyzhsky niet alleen een componist. De muzikale en sociale activiteiten van Alexander Sergejevich Dargomyzhsky ontvouwden zich vanaf het einde van de jaren 1850. In 1859 werd de componist lid van het Comité van de Russische Muziekvereniging (Russian Musical Society). Deelnemend aan de commissie, die de werken beschouwd die naar de wedstrijd werden gestuurd, droeg hij bij aan de ontwikkeling van Russische muziek. Dargomyzhsky nam ook deel aan de oprichting van het handvest van de eerste serre in ons land. Tegelijkertijd raakte Alexander Sergeyevich bevriend met de componisten, die later lid werden van de "Machtige Handvol" (Balakirevsky Circle). Het resultaat was een wederzijdse creatieve verrijking.

Samenwerking met Iskra

Dargomyzhsky, wiens biografie en creativiteitzijn hun hele leven nauw met elkaar verbonden en werkten in 1859 samen met Iskra. Het was destijds een invloedrijk satirisch tijdschrift. Samenwerking heeft een stempel gedrukt op het verdere werk van de componist. Alexander gemaakt muziek gebaseerd op gedichten van PI Weinberg en VS Kurochkin - dichters, die in de "Iskra" werden gepubliceerd. Sociale inhoud zijn doordrenkt met vernieuwende songs Dargomyzhsky met betrekking tot deze tijd: "Worm", "titular adviseur", "Old korporaal." Tegelijkertijd studeerde hij verder met de componist amateur zangers en nummers zijn lyric: "Ik herinner me het diepe", "What's in a name", "trots we uit elkaar gingen."

De laatste opera van Dargomyzhsky

De aandacht van de componist in de laatste jaren van zijn levenwas opnieuw vastgeklonken aan de opera. Na een radicale hervorming te hebben bedacht, begon Dargomyzhsky in 1866 aan de "Stone Guest", gebaseerd op het werk van Alexander Poesjkin. Hij wilde muziek schrijven zonder de tekst van Pushkin te veranderen. Dargomyzhsky weigerde te weigeren van de operatic forms die zich historisch hadden ontwikkeld: vocale ensembles, ingezete aria's. Zijn doel was de continuïteit van muzikale actie. Recitatief-ariasisch reciteren werd als basis genomen, dat wil zeggen, de opera is bijna volledig gebaseerd op melodieus recitatief. Het werk was een paar maanden later bijna voltooid. De dood van Dargomyzhsky weerhield hem ervan om alleen muziek te maken voor de laatste 17 verzen. C. Cui voltooide de "Stone Guest" volgens de wil van de componist. Hij creëerde ook een inleiding tot deze opera, die werd georkestreerd door N. Rimsky-Korsakov.

De betekenis van "Stone Guest"

"Stone Guest" door de inspanningen van Alexanders vriendenDargomyzhsky werd opgevoerd op 16 februari 1872 op de Mariinsky-etappe in St. Petersburg. In 1876 werd de opera hervat, maar kon het repertoire niet weerstaan. Tot op de dag van vandaag wordt het nog steeds niet op prijs gesteld. Niet alleen bij binnenlandse componisten (Rimsky-Korsakov, Mussorgsky) vonden de vernieuwers van de laatste opera van Alexander Sergeevich volgers. Het werd gewaardeerd door buitenlandse muzikanten. In het bijzonder wilde S. Gounod zijn eigen opera creëren, met als voorbeeld de "Stone Guest". In het werk "Pelleas and Mélisandra" vertrouwde K. Debussy op de principes van hervorming, die Dargomyzhsky uitvoerde. Een korte biografie van hem zou onvolledig zijn als we niet zouden praten over de orkestwerken van Alexander Sergejevitsj.

Orkestwerken van Dargomyzhsky

De helderste onder hen kan worden beschouwd als "Babu Yaga","The Chukhon Fantasy" en "Little Russian Cossack". Huishoudelijke beelden van deze werken worden door de componist aangescherpt met behulp van een grotesk overdreven interpretatie. Het is vanaf hier dat de nieuwheid van de artistieke methoden die hij gebruikt, voortkomt uit. Ze vonden voortzetting in het werk van Russische componisten als A. Lyadov, M. Mussorgsky ea Op 17 januari 1869 stierf Dargomyzhsky in Petersburg (de foto hieronder toont zijn graf).

Een korte biografie ervan wordt in alle onderzochtmuzikale scholen in Rusland. En de werken van Alexander Sergejevich worden tot op de dag van vandaag uitgevoerd in de beste theaters van ons land. Er zijn niet veel mensen onder onze landgenoten die nog nooit van een dergelijke componist als Dargomyzhsky hebben gehoord. De biografie voor kinderen en volwassenen, gepresenteerd in dit artikel, heeft alleen betrekking op zijn belangrijkste werken en prestaties. We zullen blij zijn als je je kennis met de Russische klassieke muziek wilt voortzetten. Zeer interessant is zijn vertegenwoordiger, zoals Dargomyzhsky (biografie en creativiteit). Vertel in het kort over zijn leven en erfgoed kan je nu.