Alexander Alexeev: leven en werk van de kunstenaar

Alexander Alexeev (1901-1982) - boekillustrator, grafisch kunstenaar, auteur van animatiefilms. Omdat hij van nature Russisch was, bracht hij bijna zijn hele leven buiten het land door, maar zijn ziel bleef altijd trouw aan zijn roots en vaderland.

Zonder twijfel het talent van Alexanderalle grenzen van tijd en ruimte overschrijden. Zijn innovatieve benadering van graphics en animaties verrukt zijn tijdgenoten - Salvador Dali en Orson Welles. In de 21ste eeuw blijven de originaliteit van zijn denken en meesterschap echter een voorbeeld voor begaafde jonge mensen.

Jeugd en de jeugdige jaren van zwerven

De eerste jaren van zijn leven hield Alexander Alexeyev vastin het zonnige Constantinopel, waar zijn vader in die tijd diende als militair attaché. Het gezin van de kleine Sasha verhuisde naar St. Petersburg na de plotselinge verdwijning van zijn vader tijdens een zakenreis naar Duitsland. Studeren in het cadet corps (1912-1917), werd de jongen meegesleept door tekenen.

Toen de revolutie begon, verhuisde Alexander naarOefa aan verwanten, en twee jaar later vluchtte naar Vladivostok. In 1920 huurde de toekomstige kunstenaar een matroos naar het schip, verliet de haven en verliet zijn geboorteland. Alexeyev's weg naar Frankrijk, waar hij zich vestigde in 1921, was stekelig en bochtig - door China, India, Japan, Egypte en Engeland.

Frans leven

In Parijs ging Alexander Alexeev (foto hierboven) verderom de schilderkunst in de studio van S. Sudeikin te bestuderen. In 1922 begon hij te werken als decorateur in de plaatselijke theaters, wat bijdroeg aan de ontwikkeling van zijn passie voor grafisch en graveren. In 1923 trouwde Alekseev met theatrale actrice Alexander Grinevskaya en werd een vader.

Sinds 1925 probeert Alexander zichzelfals een illustrator van boeken en behaalt enig succes. Zijn werken zijn versierd met Franse vertalingen van boeken van AS Pushkin, FM Dostoevsky, NV Gogol en andere grote schrijvers.

Innovatieve experimenten

Alexander Alexeyev was erg onder de indrukexperimentele Duitse films ("Idea" van B. Bartash en "Mechanical Ballet" van F. Leger) en besloot zijn weg te vinden in de cinematografische kunst. Samen met zijn assistent Claire Parker bedacht hij een unieke manier van animatie met behulp van een "naaldscherm". Het oppervlak van het scherm, gemaakt van zacht materiaal, was voorzien van duizenden naalden die onder druk uitstaken en de contouren van het object herhaalde. Dankzij speciale verlichting werden grafische afbeeldingen gemaakt die lijken op gebroken gravures.

In 1933, met de hulp van zijn uitvindingAlexander slaagde erin de enthousiaste recensie van de foto "Night on Bald Mountain" te verwijderen onder de muzikale begeleiding van M. P. Mussorgsky. Tegelijkertijd creëerde Alexeyev zijn eigen studio voor animatiefilms.

Het gebrek aan stabiele inkomsten duwde Alexander ertoe commerciële reclame te maken voor commerciële bedrijven, wat hij vier jaar lang met zijn team deed (van 1935 tot 1939).

In 1940 was hij samen met A. Grinevskaya emigreerde naar de Verenigde Staten. Een jaar later kreeg hij een scheiding en trouwde hij met assistent Claire Parker. Alexander Alexeev bleef werken op het gebied van reclame, maar gooide zijn eigen experimenten niet. In 1943 creëerde hij met behulp van een "naaldscherm" de film "Mimo".

Glorie en erkenning

Alexander keerde terug naar Parijs in 1946 enging door met het maken van commercials en boekillustraties. Creatief genie, samen met zijn vrouw, was in staat om een ​​andere ongewone animatietechniek uit te vinden, genaamd "totalisatie van illusoire lichamen." De essentie ervan ligt in de time-lapse fotografie van een lichtbron die in een bepaalde richting beweegt met behulp van een systeem van slingers. Tegelijkertijd werden complexe effecten, vergelijkbaar met computerafbeeldingen, verkregen nog voordat deze verschenen.

Met het gebruik van deze techniek werd een reclamevideo "Smoke" gemaakt, die een prijs kreeg op de Biënnale van Venetië in 1952.

De autoriteit van Alexander in de cinematografische wereldbereikte zulke hoogten dat hij het zich kon veroorloven nog een paar films te filmen op het "naaldscherm", dat later bekendheid verwierf in vele landen: "The Nose" (gebaseerd op de novelle van N. Gogol), "Drie thema's", "Beelden van de tentoonstelling."

Tot op hoge leeftijd verliet zijn creativiteit nietAlexander Alexeev. De biografie van deze getalenteerde man inspireerde verschillende regisseurs om films over hem te maken. Daarom bracht Nikita Mikhalkov in 2010 een documentairefilm uit die gewijd is aan het leven en werk van een geanimeerde vernieuwer.

Alexander wordt beschouwd als een grote eneen invloedrijke culturele figuur in Frankrijk. In Rusland is helaas veel minder bekend over hem, maar onlangs werd hij door hem herkend, dankzij de tentoonstellingen van zijn werken.

Alexander Alexeev is een kunstenaar en animator,die het spel van licht en schaduw verbluffend kon overbrengen, die niet bleef verbazen over zijn oorspronkelijke visie op alle dingen en de voortdurende creatieve zoektocht naar nieuwe vormen van zeggingskracht.