Coloratura sopraan - zilveren stem

We kennen allemaal een treffend en droevig verhaal vanSnow Maiden, wiens auteurs AN Ostrovsky en NA Rimsky-Korsakov waren. Het feest van het tedere meisje, de dochter van Spring-Krasna en Moroz, wordt volgens de intentie van de auteur uitgevoerd door de coloratura-sopraan. Het was dit timbre van stem, hoog en gelijkend op een kristallen bel, die zowel het gerinkel van de druppel als het zilver van het ijs kon overbrengen, wat geassocieerd is met het beeld van de Sneeuwmaagd.

Coloratura-sopraan in de classificatie van het zingenstemmen bezetten de hoogste lijn. Dit is een stem die in het bovenste register kan klinken. Bovendien is het de meest mobiele stem, daarom wordt deze coloratura genoemd. Hij kan de meest complexe vocale decoraties uitvoeren - coloratura.

Het is interessant dat verschillende componisten op verschillende manierenaangetrokken door de mogelijkheden van deze toon. Als de componisten van de 18e eeuw vestigde de aandacht op de virtuositeit klinkende stem, werd de sopraan gebruikt om zijn nabijheid te tonen aan het geluid van een muziekinstrument in al zijn glans. Voorbeeld - boze fee Koningin van de Nacht, die een belangrijke rol heeft WAMozart in "Die Zauberflöte" opera. Lichte en verfijnde feest met virtuoze passages. Later, in de 19e eeuw, componisten begonnen om meer aandacht te besteden aan expressieve zang psychologisme. Maar toch deze stem, vrouwelijke stem wordt geassocieerd met prachtige heldinnen: Lyudmila opera "Ruslan en Ludmila" door M. Glinka, The Swan Princess in "The Tale of Tsaar Saltan" van Rimsky-Korsakov, Shamahanskaya koningin in zijn "gouden haan".

In het westen werd een smallere specialisatie gevormd. De coloratura-sopraan is onderverdeeld indramatische sopraan en lyrische. Partij Koningin van de Nacht in Mozarts "Die Zauberflöte" zangeres zingt met dramatische stem kenmerken en de partij Tserbinetty in "Ariadne auf Naxos" van Richard Strauss neemt een lyrische coloratuursopraan. In de Russische praktijk is dit granulariteit wordt meestal geen rekening gehouden.

Zangers met lyrische sopraan voeren Natasha Rostova's rollen in Oorlog en Vrede uit door S. Pleikofiev of Tatiana in de opera Eugene Onegin door P. Tsjaikovski. Het is een stem met een warm timbre, lyrisch en zacht.

Een andere variëteit is een dramatische sopraan, zoalsgezien door de naam zelf, is een heldere en krachtige zangstem. Dit timbre wordt aan partijen van heldinnen gegeven met een complex karakter die strijden voor hun geluk en er vaak voor omkomen. Natasha uit de opera A. Dargomyzhsky "Mermaid" of Lisa uit "The Queen of Spades" P. Tchaikovsky - het zijn deze heldinnen.

Er zijn stemmen die kunnen combinerenverschillende kwaliteiten van de sopraan, dan zijn ze in staat om verschillende partijen en beelden te maken. Zo'n unieke lyriek-coloratura sopraan was bijvoorbeeld de grote Russische zanger Antonina Nezhdanova.

Natuurlijk, voor het recht van de eerste sopraan van de wereld altijd,allereerst hebben Italiaanse zangers, zangcanto, gevochten. Er was eens een tijdje Maria Callas. Vandaag is de troon gratis. Hoewel de Russische zangeres Anna Netrebko, die graag op welk podium dan ook te zien is, vol zelfvertrouwen westerse operadiva's indrukt, tegelijkertijd het Mariinsky-theater.