Renaissance-cultuur was inherent aanCentraal- en West-Europa in het tijdsinterval tussen de 14e en 16e eeuw. Gedurende deze periode is het beeld van de wereld zeer radicaal veranderd: het humanisme heeft zijn plaats daarin gevonden. De cultuur van de Renaissance was gebaseerd op de oudheid. Juist omdat dit tijdperk speciaal was om de tradities van de antieke wereld nieuw leven in te blazen, werd dit het Renaissance- of Renaissance-tijdperk genoemd.
Zelfs in de 13e eeuw was kunst niet typischom een persoon in het algemeen weer te geven (het menselijke beeld werd alleen gebruikt bij het schrijven van iconen), het beeldde alleen de relatie van de mens tot God uit, en vervolgens in abstracte vormen. De architectuur van die tijd werd gekenmerkt door gotiek en onstoffelijk.
Maar al aan het begin van de 14e eeuw begint de kunstradicaal veranderen: N. Pisano verandert de stijl van architectuur en de kunstenaar Giotto di Bondone begint volledig nieuw te schrijven in stijlschilderijen: driedimensionaal, levendiger, opgewekter, realistischer, met duidelijk gedefinieerde objecten van de situatie.
Tegen het einde van de 15e eeuw, Renaissance-cultuurbereikt zijn hoogtijdagen: veel kunstenaars werken in een nieuwe stijl, met behulp van perspectief, in een poging om 'de ideale persoon' te portretteren. In de architectuur echter, wordt de gotische stijl volledig opgehouden te worden gebruikt - deze wordt vervangen door de klassieke stijl, gebaseerd op evenredigheid en evenwicht.
Als we het direct over schilderen hebben, moet gezegd worden dat de artistieke cultuur van de Renaissance is verdeeld in verschillende perioden: Vroeg, Hoog, Later en Noordelijke Renaissance.
Een klassiek voorbeeld van artistieke cultuurVroege Renaissance zijn schilderijen van Sandro Batticeli. Zulke doeken als "Birth of Venus", "Lamentation of Christ" en "Spring" maakten niet alleen de naam van de kunstenaar onsterfelijk, maar werden ook een van de eerste succesvolle pogingen om de schoonheid van het menselijk lichaam weer te geven.
Voor de Hoge Renaissance is er een afbeeldingharmonieuze en vrije persoonlijkheid, dit soort ideaal. Een van de meest opvallende kunstenaars van die tijd was Leonardo da Vinci - het is met zijn naam dat veel mensen de cultuur van de Renaissance associëren.
Een ingenieuze kunstenaar, muzikant, architect,anatoom, beeldhouwer, ingenieur, dichter, visionair - alles wat we kunnen zeggen over het. Veel van zijn schets, maar niet die van de uitvinding worden gebruikt in de moderne wereld, en de mysterieuze Mona Lisa prikkelt de verbeelding van velen aan deze dag.
Voor de late renaissance is het maniërisme kenmerkend en niet alleen van invloed op Venetië. Deze periode kan een periode van achteruitgang van de cultuur worden genoemd.
De noordelijke renaissance is gerelateerd aan de laatgotische kunst. De meest opvallende kunstenaars van deze periode waren de volgende: Baldung Hans, Jheronimus Bosch, Hans Holbein, Peter Bruegel en Jan Van Eyck.
Muzikale cultuur van de Renaissancegelijktijdig en gerelateerd aan de kunst van de Middeleeuwen, en verschillend van het. In Italië, tijdens de Renaissance, behoort de leidende plaats nog steeds tot de kerkelijke legenden, maar polyfone zang is begonnen te ontwikkelen, waardoor het mogelijk werd om muzikale werken ingewikkelder en ongebruikelijker te maken.
Nederland was in staat om aanzienlijk te ontwikkelenmuzikale tradities, vormen een polyfone school. Het was opmerkelijk dat ze jonge musici niet alleen Nederlandse, maar ook Engelse, Franse en Italiaanse tradities onderwees.
In Frankrijk werd aandacht besteed aan muziek, niet alleen in de vorm van kerkliederen, maar ook in de vorm van een meerstemmig seculier lied, chanson genaamd.
In Rome werd net als in Nederland een polyfone school opgericht. Een speciaal kenmerk van de Romeinse muziektraditie was complexe muziek en duidelijke, duidelijke tekst.
In Venetië waren de composities ongewoon weelderig en luxueus, en in Engeland werd een ongekende populariteit bereikt door kleine home-muzikale composities.
</ p>