Een vergelijkende analyse van de gedichten van Poesjkin en Lermontov, Tyutchev en Fet

Poëzie van de klassiekers van de Russische literatuur is de sleutel totjezelf begrijpen, het vinden van de juiste antwoorden op de gestelde vragen. Onder de dichters kan men diegenen onderscheiden die in hun eigen werk op elkaar lijken en degenen die echte antipoden waren. De eersten helpen om bepaalde onderwerpen beter te begrijpen en te onthullen. De tweede is te wijten aan het spel, gebouwd op contrasten, vanwege de ongelijkheid van de personages, uitzichten, stemmingen worden gedwongen om steeds meer nieuwe vragen te stellen. Vandaag zullen we in dit artikel een vergelijkende analyse aanbieden van de gedichten van precies verschillende auteurs: A.S. Pushkin en M.Yu. Lermontov, evenals F.I. Tyutchev en AA Feta.

De "profeet" A.S. Pushkin

Om de objectief bestaande te weerspiegelenverschillen in het werk van Poesjkin en Lermontov, is het noodzakelijk om de richting van hun poëtische activiteiten los van elkaar te beschouwen. Dit kan de meest beroemde gedichten van beide dichters helpen, gewijd aan hetzelfde onderwerp, waar het verschil het duidelijkst naar voren komt.

Dus, de beroemde "profeet" Alexander Sergejevitsj,begint met de woorden "Gekweld door geestelijke dorst in de woestijn, ik eked een grimmige ...", raakt, net als de gelijknamige gedicht Lermontov onderwerp in de wereld van de poëzie en de dichter de plaats van de mensen. Echter, het werk van Poesjkin is al eerder geschreven - in 1826 tijdens zijn ballingschap in Mikhailovskoye, terwijl Mikhail zijn eigen "profeet" is alleen gemaakt in 1841.

Het gedicht van Alexander Sergejevitsj is doordrongenhet idee van de wedergeboorte gewoon persoon in een dichter - een soort spreekbuis van God en de stem van zijn wil op aarde, zichzelf op te offeren ter wille van de onvermoeibare verlichting en inspiratie van de mensheid om goed te doen, het juiste ding. Metamorphosis wedergeboorte pijnlijk en onaangenaam, maar om ze te maken - een heilige plicht "van de profeet." In opdracht van de Heer geeft de hoofdpersoon: "Verb branden de harten van de mensen." Hier is het, het belangrijkste doel van de dichter Poesjkin gedacht.

Het gedicht is geschreven in het genre van ode, sublieme engrootse stijl, met het oog op de waarde van de belangrijke missie opnieuw om de dichter toevertrouwd verheffen. Voor poëtische werken worden gekenmerkt door tal van epitheta ( "geestelijke", "prazdnoslovny", "profetische", "timide"), metaforen ( "het werkwoord branden", "sky griezelen"), de vergelijking ( "als een lijk in de woestijn, lag ik "," hoe een bange eagle "). In het algemeen is een gedicht halogeen goddelijke, bijbelse waarheid sfeer, die ook benadrukt door de vele staroslavyanizmy.

De "profeet" M.Yu. Lermontov

In tegenstelling tot het gedicht van A.S. Poesjkin, een werk van Michail Yuriev, een vergelijkende analyse waarmee later zal worden uitgevoerd, heeft een heel andere richting. Hier is de dichter geen profeet, maar een uitgestotene veracht door de maatschappij. Hij, evenals in de 'profeet' van 1826, werd geboren om mensen te helpen, maar is niet langer nodig door hen. De oude mannen noemen hem een ​​zelfingenomen 'dwaas', die zogenaamd naïef besloot dat het de Heer was die met zijn lippen sprak, de kinderen vermeden. De jonge, lijdende ziel van de dichter is eenzaam en zijn lot is tragisch. Alleen de natuur aanvaardt het, omdat de schepper er voor zorgde: tussen de eikenbossen en velden, onder de glinsterende schittering van de sterren, kan het begrip van de dichter elkaar ontmoeten.

Het genre van de 'profeet' van Lermontov is een lyrische biecht. Geschreven op dezelfde manier als Pushkin's, met een tetrameter jambisch, blijft het gedicht als onuitgesproken, het breekt af als in een halfwoord, zoals Alexander Sergejevitsj, hoewel het belangrijkste al gezegd wordt.

Nu is het tijd om de vergelijkende analyse van de 'profeet' door Poesjkin en Lermontov rechtstreeks te onderzoeken. Wat is het verschil tussen de twee werken?

Vergelijkende analyse van gedichten van Poesjkin en Lermontov

Zoals uit bovenstaande analyse blijkt, zijn de gegevensLermontov en gedichten Pushkin variëren sterk, zo niet vormen, het genre en inhoud. Hoewel de lyrische karakter van beide werken - het wordt verworpen en de enige lid van de samenleving, maar Alexander Sergeyevich behoudt hij hopen om de situatie te veranderen, want om een ​​duidelijke instructie uit de hemel horen, ziet een engel komen om hem als een boodschapper en is geconsolideerd in de wetenschap dat zijn zaak heilig.

Vergelijkende analyse van Poesjkins 'profeet' enLermontov laat ook zien dat de lyrische held van het Lermontov-gedicht, alsof het een voortzetting is van wat Alexander Sergejevitsj was gebleven, tragisch is en zelfs verloren. Tekenen die in de vorm van gehoorzaamheid aan de natuur zijn, zijn indirect en kunnen niet worden gezien in de context van een directe goddelijke boodschap. Vandaar het totale, absolute verlies van communicatie met de mensen, dat we Alexander Sergeevitsj niet zullen ontmoeten: de Lermontov-dichter is verstrikt geraakt, heeft de leidende ster verloren en moet dwalen in de duisternis.

Aldus, de vergelijkende analyse van de "Profeet"Pushkin en Lermontov bewijzen de fundamenteel verschillende wereldbeelden van dichters. Hun ongelijke opvattingen worden letterlijk weerspiegeld in alle creativiteitsproducten van beide auteurs. Tegelijkertijd zijn schrijvers heel kleurrijk complementair aan elkaar.

Creativiteit А.А. feta

Om er nog een vast te houdenvergelijkende analyse, wordt verwezen naar de activiteiten Afanasevicha Athanasius Fet. Innovator in poëzie, deze man vandaag gerangschikt onder de klassiekers van Russische literatuur, een bijzondere plek. Fet poëzie - is een voorbeeld van de meest verfijnde en subtiele lyriek, combineert de charme van de vorm en de diepte van de inhoud. Hoofdzakelijk voor Afanasevicha Athanasius was een uitdrukking van de geringste impuls van de ziel en de emotionele toestand, in verband waarmee hij voortdurend sloeg vorm, bevrijdend en veranderen om een ​​andere stijl te zenden doorheen alle schakeringen van gevoelens. Natuur feta maximaal gehumaniseerd, die wordt bereikt als gevolg van meerdere avatars: de lezer er "huilen" gras "weduwe blue" wakker "Elke tak" hout.

Het is merkwaardig dat een van de bekendste isgedichten van A.A. Fet, getiteld "Whisper, timid breathing ..." is volledig geschreven zonder het gebruik van werkwoorden, hoewel het lijkt alsof dit deel van de speech de leidende is in welke taal dan ook. Blijkbaar heeft Fet besloten om deze verklaring te negeren of te weerleggen en de actie af te wijzen. Door alleen adjectieven en zelfstandige naamwoorden te gebruiken, creëerde hij een echte hymne van natuur en liefde.

Stijl en poëtica Tiutchev

In tegenstelling tot Fet zijn de gedichten van Tyutchev diepfilosofische teksten. Ze hebben niet de lichtheid die inherent is aan het werk van Athanasius Afanasievich, maar psychologie is geopenbaard, wat zich zelfs manifesteert in de weergave van landschappen. De favoriete technieken van de dichter zijn de antithese (oppositie), evenals het gebruik van talrijke werkwoorden en all-union constructies die de dynamiek van actie en de activiteit van plotontwikkeling binnen het werk creëren. Tyutchevs gedichten onthullen niet minder dan Fet's, aandacht voor de persoonlijkheid van de persoon en de kleinste bewegingen van zijn ziel.

Een vergelijkende analyse van de gedichten en stijlen van Fet en Tyutchev

Als we het hebben over dichters in het aspect van vergelijking,dient te worden opgemerkt dat voor Tiutchev meer dan feta, karakteristieke manifestatie van de tragische noten van en motieven. Het is waarschijnlijk dat dit te wijten is aan de biografie van de schrijver, die een geweldige ervaring gehad, maar triest liefde voor een vrouw genaamd Elena Denisiev, wordt communicatie beschouwd als een misdaad in de ogen van de samenleving en wordt voortdurend gelasterd. Gedicht "Denisevskogo cyclus", bijvoorbeeld, Silentium! "O, hoe onze liefde is moorddadige ..." en anderen, zijn de meest ontroerende in het werk van de dichter, maar tegelijkertijd niet verliezen de hopeloze verdriet.

Over het werk van AA. Feta liefde heeft ook een serieuze indruk achtergelaten. Ze hield van een meisje uit een arm gezin en was arm en kon haar niets dan haar gevoelens aanbieden. Al snel stierf het meisje echter tragisch. Fet droeg de herinnering aan haar door het leven en zijn eigen creativiteit, maar in tegenstelling tot Tyutchev, ontwaakten deze herinneringen in hem heldere gedachten en emoties die resulteerden in het creëren van inspirerende, levensechte gedichten, zoals "Ik kwam tot je met groeten" , "May Night" en anderen.