Schilder Vasily Polenov: biografie, creativiteit

De tweede helft van de 19e eeuw was een hoogtijdagenRussische schilderij. Een van de vertegenwoordigers van de melkweg van uitzonderlijke kunstenaars uit deze periode is Vasily Polenov, wiens schilderijen verbazen over realisme en de wens om 'geluk en vreugde te geven'. De laatste woorden behoren de kunstenaar zelf toe en zijn het motto van zijn creativiteit en leven, zoals blijkt uit de biografie van de kunstenaar.

ouders

De toekomstige beroemde kunstenaar werd geboren inculturele en vrij rijke adellijke familie in 1844. Zijn vader, Dmitry Polenov, stond bekend als een enthousiaste archeoloog en bibliograaf. Moeder, Maria Alekseevna, was in de kinderjaren van Voeikov bezig met schilderen en schreef boeken voor kinderen. Ze was de dochter van Vera Nikolajevna Lvova, die na de vroege dood van haar ouders en vóór haar huwelijk werd opgevoed in de familie van Derzhavin.

Jeugdjaren

Polenov Vasily Dmitrievich bracht zijn jeugd doorSint-Petersburg, maar zijn familie vertrok vaak naar de zomer in de regio Olonets en het landgoed van de provincie Olshanka Tambov, eigendom van de grootmoeder van de kunstenaar. Vera Nikolaevna was dol op haar kleinkinderen en hield ervan hen te vermaken door verhalen, legendes en sprookjes te vertellen. Ze was ook goed bekend met Russische en Europese poëzie, dus speelde ze een grote rol in de vorming van de artistieke smaak van de kleine Vasya. Wat de geboorte van zijn liefde voor schilderen betreft, werd tekenen met de kinderen gedaan door mijn moeder. Ze drong erop aan dat de man docenten inhuurde voor Vasily en Elena's jongste dochter. Als leraar was P. Chistyakov uitgenodigd, die in die tijd aan de Academie van Beeldende Kunsten studeerde. Tegelijkertijd ging de jongen naar het gymnasium en toonde grote ijver om te leren.

Studentenjaren

In 1863 studeerde Vasily Polenov af aan het gymnasium enSamen met zijn jongere broer ging Alexei naar de Universiteit van Sint-Petersburg op de faculteit Natuurkunde en Wiskunde. De liefde voor de schilderkunst was echter sterker dan de wetenschap, en 's avonds bezocht de jongeman de Academie van Beeldende Kunsten. Bovendien was de jonge Polenov dol op muziek, was hij een frequente bezoeker van het operagebouw en zong hij zelfs in het studentenkoor van de Academie.

Al snel nam de jongeman een academisch verlof opuniversiteit en wijdde al zijn tijd aan het schilderen. In 1867 studeerde Vasily Polenov af aan de Academie van Beeldende Kunsten. Tegelijkertijd ontving hij zilveren medailles voor schetsen en tekeningen.

Direct daarna keerde de jongeman terug naar de universiteit, maar veranderde de faculteit en begon te studeren voor een advocaat.

Ontmoeting met Repin

In 1869 werd Vasily Polenov ontslagen door begeertekrijg een gouden medaille van de Academie voor Beeldende Kunsten. Om dit te bereiken, schilderde hij de afbeelding "Job en zijn vrienden." Ze ontving een kleine prijs en gaf hem het recht om deel te blijven nemen aan de competitie. De nieuwe taak was om het doek "Opstanding van de dochter van Jaïrus" te creëren, en Ivan Repin werd de rivaal van de jonge kunstenaar.

Het resultaat van de wedstrijd was onverwacht: beide meesters van het penseel presenteerden uitstekende werken, dus de jury bekroonde hen met grote gouden medailles en een reis naar Europa.

In 1872, Polenov Vasily Dmitrievich met Repinging eerst naar Duitsland en vervolgens naar Italië en Parijs. De hoofdstad van Frankrijk heeft de kunstenaar zo gefascineerd dat hij besloot daar te blijven. In Parijs schilderde Polenov het doek "Arrestatie van gravin d'Estremont", waarvoor hij na zijn terugkeer naar Rusland de titel van academicus kreeg. Talentschilder werd gewaardeerd en vertegenwoordigers van de keizerlijke familie. In 1876 nam hij de functie van hofschilder op en ging naar de Russisch-Turkse oorlog, waar hij was op het hoofdkwartier van de kroonprins Alexander.

Moskou periode

Terugkeer uit het theater van militaire operaties, PolenovVasily Dmitrievich vestigde zich in Moskou en begon les te geven aan de Moskouse School voor schilderkunst, beeldhouwkunst en architectuur. Daar waren zijn studenten I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhov, A. Arkhipov, E. Tatevosyan en A. Golovin.

Tegelijkertijd schreef de kunstenaar zelf veel, en inIn 1877 presenteerde hij zijn werk "Moscow Werf" aan de 6e reizende tentoonstelling. De foto is een doorslaand succes, en Polenov Vasily werd erkend als de grondlegger van een nieuw genre, genoemd door critici "intimate landschap".

Een andere belangrijke gebeurtenis in de periode van Moskou in het leven van de kunstenaar was zijn besluit om zich bij de Wanderers aan te sluiten, onder wie hij tegen die tijd veel vrienden had.

Bijbelse onderwerpen

Oude Testament en christelijke verhalen vanaf het allereerste beginbegon aanwezig te zijn in het werk van Polenov. Op zoek naar inspiratie in 1881-1882, ging de kunstenaar op reis door bijbelse plaatsen, naar het Midden-Oosten. Hij bezocht Constantinopel, Syrië, Palestina en Egypte. Vanaf de reis bracht de kunstenaar Polenov Vasili schetsen en schetsen naar het schilderij "Christus en de zondaar" en andere werken geschreven onder de indruk van wat hij zag. Sommigen van hen waren dol op Pavel Tretyakov, die schilderijen voor zijn collectie kocht.

Het beeld van Christus

In 1883, de schilder samen met zijn vrouwging naar Italië. Daar werkte hij verder aan het schilderij "Christus en de zondaar", dat hij op de 15e Zwerfstententoonstelling aan het publiek presenteerde. Het doek maakte furore en de wens om het in zijn museum te zien werd verklaard door keizer Alexander de Derde, die de kunstenaar begunstigde ten tijde van de Russisch-Turkse oorlog.

In 1888 schreef Polenov Vasily Dmitrievicheen andere bekende foto over het bijbelse thema - "Op het meer van Tiberias (Genisareth)." Op het nieuwe doek beeldde hij Christus opnieuw af - een man met een oosters soort gezicht en met een blik van een wijze, maar geen lijder. En een belangrijke "acterende persoon" van de foto was een landschap, geschreven volgens schetsen gemaakt door de kunstenaar uit de natuur tijdens het reizen naar het Midden-Oosten.

Leven in Bechovo

In de jaren 1890 Vasili Polenov, wiens biografieis een lange lijst van successen, besloot om de hoofdstad te verlaten en naar de Tula-regio te verhuizen. Daar aan de oever van de Oka bouwde hij een huis. Aan het hoofdgebouw werden wat later workshops toegevoegd, waarin Polenov de tekening van plattelandskinderen onderwees. Gebaseerd op het landhuis, de schilder genaamd Borok en begon inspanningen te leveren om het uiteindelijk een volksmuseum te worden.

Vasily Polenov: "The Golden Autumn"

De omgeving van Borok veroverde het hartkunstenaar. Zij waren het onderwerp van het werk, dat in het begin van de jaren 1890 schreef Vasily Polenov. "Golden Autumn" neemt een bijzondere plaats onder hen. Op het doek toont de oever van de Oka, omzoomd met berken in een lichte inrichting. Het schilderij wordt tentoongesteld in het museum-estate "Polenovo" (het voormalige landgoed "Borok") en een verre schreeuw van het begin van de landschappen, die schreef Vasily Polenov ( "Overgrown Pond", "Old Mill", etc.).

Na 1917

Na de Oktoberrevolutie nam Polenov actief deel aan de organisatie van de theatrale cirkel op het landgoed Borok en werkte hij hard samen met de boerenjongeren.

Tegelijkertijd schilderde hij het doek "Spilling on the Oka", dat een van de beste werken van de kunstenaar uit de volwassen periode werd.

De laatste jaren van het leven

In 1924, ter ere van de 80ste verjaardag van de kunstenaarDe Tretyakov-galerij was een persoonlijke tentoonstelling met werken van Vasily Dmitrievich. Over het algemeen ondersteunde de Sovjetmacht de kunstenaar. Met name in 1926 kreeg de schilder de titel People's Artist of the RSFSR. Hoogstwaarschijnlijk was dit te danken aan het liefdadigheidswerk van Polenov en zijn wens om onderwijs op alle mogelijke manieren te bevorderen op het moment dat alleen zeldzame vertegenwoordigers van de Russische intelligentsia erbij betrokken waren.

18 juli 1927 stierf de schilder. De kunstenaar werd begraven op de oevers van de Oka, in de buurt van het Borok-landgoed dat hij oprichtte.

"Polenovo"

In 1931 keurde de Sovjetregering het goedde beslissing om een ​​museum te bouwen op het Borok-landgoed. Het werd hernoemd in Polenovo, en er zijn bewaard gebleven interieurs die tijdens het leven van de kunstenaar waren. Er worden regelmatig interessante culturele evenementen en schilderijen van de beroemde schilder tentoongesteld.

Nu kent u de belangrijkste gebeurtenissen in de biografie van V. Polenov en de geschiedenis van de oprichting van enkele van zijn belangrijkste werken, die behoren tot de meesterwerken van de Russische kunst van de 19e eeuw.